Michele Pogliani

Michele Pogliani: Nato a Roma comincia i suoi studi di danza presso il Centro Professionale di Danza Contemporanea diretto da Elsa Piperno e Joseph Fontano.

Nel 1984 si trasferisce a New York. Durante i dodici anni trascorsi a New York, lavora con varie compagnie: Rosalind Newman and Dancers(1986-87), Laura Dean Dancers and Musicians(1988) e la Lucinda Childs Dance Company(1989-1996), con la quale partecipa al tour mondiale dell’operaEinstein on the Beachdi Robert Wilson e Philip Glass.

Contemporaneamente lavora con giovani coreografi quali Eric Barsness, Ruby Shang, Doug Varone e in Italia con Enzo Cosimi, Roberta Gelpi e Adriana Borriello.

Al suo rientro in Italia nel 1996 presenta uno spettacolo di assoli, Rebel Angels, con le coreografie di Molissa Fenley, Jeremy Nelson, Sara Skaggs, Doug Varone e Tere O’Connor.

Nel 1997 forma la sua compagnia CMP con la quale produce diversi spettacoli a serata.
Dal suo debutto alla definitiva chiusura nel 2005, la compagnia lavora molto in Italia e all’estero (Francia, Inghilterra, Israele, Marocco, Belgio).

Vanta inoltre coproduzioni con festival ed enti quali Festival Inequilibrio, AMAT, Festival Montpelleir Danse, Comune di Roma e Festival di Todi.

Dal 1997 a oggi ha creato balletti per varie compagnie e accademie quali: Balletto di Toscana, Compagnia del Teatro Nuovo di Torino, Accademia Nazionale di Danza, Rotterdamse Dansacademie, Balletto di Mimma Testa, Dansgroep Krisztina de Chatel, Balletto di Roma, Kaos Balletto di Firenze, ZHdK di Zurigo e Fondazione Accademia Nazionale di Danza.

Dal 2004 al 2009 e ̀ stato Coordinatore e docente presso CODARTS – Rotterdamse Dansacademie in Olanda sotto la Direzione Artistica di Samuel Wuersten

Nel 1998 vince il Premio Danza&Danza come miglior coreografo/danzatore, nel 2001 il Premio Positano alla carriera e nel 2005 il Premio Anita Bucchi come miglior coreografia con “Venus as a Boy”.

Dal 2010 al 2012 realizza come Better World Production, AMBIGUITY 7.0 un progetto molto articolato composto da 7 video dance, sette ritratti della genesi umana e della sua ambiguità. Al progetto collabora un team creativo composto da regista e montatore video, danzatori e coreografi, scenografa e costumista, attori e performer. Una partitura musicale inedita fa da filo conduttore tra i vari linguaggi di danza e di recitazione. Con lo stesso nome realizza nel novembre del 2012 uno spettacolo per la Compagnia del Balletto di Roma.

Nel dicembre del 2015 sviluppa MP3 Project un format e marchio registrato che nasce per creare corsi di avviamento professionale per danzatori, eventi e video nel mondo della danza.

Da Novembre 2017 al 2019 Docente presso Accademia Nazionale di Danza di Roma.

Nel 2021 fonda la MP3 DANCE COMPANY, con la quale produce fino al 2023: lo spettacolo SKIN; Secret d’Or in occasione del Ruskaja’s Day a cura della Fondazione dell’Accademia Nazionale di Danza, Camera Obscura, Je ne suis pas Sébastien.

Dal 2022 la compagnia partecipa con esecutrice agli spettacoli:
– Relative Calm di Lucinda Childs e Robert Wilson;
– seconda parte di Description (of a description) di Lucinda Childs e Hans Peter Kuhn;
– LucindaChilds & MP3 Dance Project / Distant Figures (Doad) andato in scena a Vienna.

A Marzo 2024 partecipa al progetto Dancing Glass coreografando l’Etudes#6 e coordinando tutte le altre coreografie come direttore artistico della compagnia mp3 dance company.

Nell’aprile del 2024 porta in scena al Teatro Vascello di Roma “Schrodinger had a cat named Milton” curando sia la regia che le coreografie e andando in scena insieme a tre danzatori. Progetto che dà origine nel 2025 a Milton [Schrödinger Had a cat] con video, costumi e drammaturgia rielaborati. 

A dicembre 2024 al Teatro Sala Paolo Grassi partecipa in veste di direttore artistico della compagnia alla produzione Glass With Silence in collaborazione con Lucinda Childs.